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  江南地区是中国戏剧展开的重要发源地之一，孕育了昆曲、锡剧、苏剧、越剧等特征明显的当地剧种。江南戏服是这些戏剧艺术的物化体现，不只包含着吴地“高雅灵动、温润内敛”的美学基因，更详实地记载了江南戏剧与传统工艺共生共荣的千年前史沉淀。当时，这一名贵遗产正面对技艺传承断层、传达规模受限以及立异动力缺少等许多应战，数智技能为江南戏服的传承与立异注入了新的生机。

  江南戏服的价值极高，一方面在工艺特点，它汇集了苏绣“真假针”、云锦“织金妆花”、缂丝“通经断纬”等共同技艺。每件戏服都需历经规划、取舍、刺绣、缝制、镶边等数十道工序，耗时数月甚至数年制成；另一方面在文明特点，“宁穿破，不穿错”的穿戴规制、“上五色、下五色”的颜色系统、“图必有意，意必吉利”的纹样符号既是戏剧叙事的重要载体，也是江南民众文明祈愿的具象表达。传承江南戏服，本质上是传承江南的工艺才智、审美传统与地域文脉。

  传统意义上，江南戏服的传承仅依赖于“师徒相授、口传心授”的方法，其间包含的心得体会和细节难以经过文字进行完好表述和出现。因为学习周期较长、初期收入报答较低一级，进入这一范畴的年青人渐渐的变少，使得技艺传承面对着被断层的风险。更为严峻的是，戏服工艺的记载大多不完好甚至不标准，大都戏服仅靠纸质图纸标示根底尺度，纹样细节、针法技巧、颜色配比多为口头描绘，缺少系统化存档。

  现在江南戏服的展陈与推行方法以“非遗展览+戏剧扮演”方法为主。在博物馆展陈的戏服多为静态展现，戏剧扮演后台的戏服只能被专业演员运用，一般民众难以触摸并深入感触戏服的质感和工艺；传达途径仍集中于非遗展览、戏剧扮演等传统场景，方法单一且掩盖面窄；年青集体对江南戏服的认知多停留在“古装衣服”这一层面，对其背面的工艺价值、文明涵义知之甚少，文明认同感也随之下降。现阶段戏服的样式和装修与现代日子规划脱节，单一的戏剧主题难以满意年青集体多元化、个性化的消费需求；立异转化缺少系统性与深度，规划多为简略“纹样复刻”，缺少商场竞争力。传统工艺的可继续展开需求依托适配的文明空间，数智技能的赋能可以有用打破物理鸿沟与代际隔膜，精准捕捉传统工艺的中心基因，更可以拓宽传达场景与立异途径。这无疑是脱节江南戏服传承窘境、激活其今世价值的重要途径。

  数智赋能江南戏服传承并不是简略的技能堆砌，而是要沿着“记载—传达—转化”途径，树立起“数字资源空间—交互体会空间—跨界交融空间”三位一体的传承系统，让传统工艺勃发新的生机与生机。

  数字资源空间作为江南戏服传承的数据库与常识库，主要是依托数字技能将江南戏服版型及工艺等方面内容予以记载。在大数据的根底上，结合相关范畴常识树立常识图谱：在工艺维度，标示面料原料、制造工序和中心技艺；在文明维度，相关对应剧种、人物类型、纹样涵义等内容；在前史维度，厘清戏服的演化头绪，使传承人、规划师、研究者可根据关键词检索快速取得所需信息，并定时对现代新编戏剧中的戏服和立异工艺进行扫描录入与更新；针对濒危工艺，安排老演员与技能人员深度协作，经过视频录制、口述访谈、操作演示等方法，具体记载工艺的操作的进程，弥补至数字资源库中。一起，选用“本地服务器+云端存储”两层备份，避免因设备毛病、网络进犯等问题导致数据丢掉，保证江南戏服的工艺基因与文明资源可以代代相传、永续运用。

  交互体会空间恢复了戏服在舞台上的场景，在增强观众沉溺式体会的一起打破了传达的空间限制与受众断层，将江南戏服文明深度融入群众日常日子。依托3D虚拟仿真技能以姑苏忠王府古戏台、无锡礼舍古戏台为原型构建“虚拟古戏台”场景，观众佩带VR设备可“置身”传统戏台之上；根据CNN的AI姿势估量算法，完成实时动作捕捉与Unity引擎中戏剧人物人物的动态扮演驱动，让观众经过肢体交互直观体会戏服穿戴标准与经典扮演动作；引进生成式AI技能，经过L0RA微调练习Stable Diffusion模型，使一般人能发挥自己的幻想为江南戏服纹样进行自在创造或许经过你自己的主意进行个性化规划；依托网络站点渠道打造“江南戏服云端展览”，整合3D模型、常识图谱与虚拟场景，完成“随时随地、按需拜访”的传达意图。

  跨界交融空间是依托数字资源空间与交互体会空间的效果，推进戏服元素与现代工业深层次地交融，完成文明价值与商场价值的两层提高。在现代服装规划范畴，规划师从数字资源库精准提取“云肩”“水袖”等江南戏服元素，凭借AI规划东西展开纹样立异，结合3D虚拟仿真技能快速调整版型、优化面料挑选，保证规划著作既承载江南戏服的文明神韵，又符合现代时髦审美；在文旅工业范畴，以交互体会空间的场景化资源为支撑，在周庄、同里等江南古镇设置VR体会馆，游客佩带VR设备即可“穿越”至虚拟古戏台场景；依托Unity引擎及AIGC生成技能，完成与戏剧人物人物的实时互动，并体会个性化戏剧纹样创造；在教育范畴，推进数字资源库内容归入中小学美育课程，在“服装规划”“工艺美术”等专业开设“戏剧服饰文明”“服装数字化规划”等特征课程，一起与高校共建江南戏服数字化研究中心，定向培养文明传承及数字技能交融型人才。

  数智技能推进江南戏服传承立异，需求构建“政府引导、企业主导、传承人参加、高校支撑”的协同保证系统。在人才保证上，高校树立“戏剧服饰数字规划”相关专业，开设戏剧服饰鉴赏、AIGC规划、3D建模等课程；展开传承人数字化训练，提高非遗手艺演员线上传达与数字东西运用水平；常态化举行江南戏服数字规划立异大赛，以赛事为枢纽促进构思磕碰与效果转化，激起职业立异生机。资金保证方面，构建“政府+企业+社会”多元化投入系统，政府层面树立专项资金助力江南戏服的传承立异，企业经过“资助协作+技能共建”的方法投入资金与技能，社会层面树立公益基金、建议众筹项目，精准赋能戏服技艺传承、数字化存档与立异推行作业。树立完善的版权保证机制，对江南戏服数字资源进行版权挂号，清晰传承人具有工艺版权，参加数字化作业的企业具有数字渠道版权，高校具有研究效果版权，拟定运用规矩，维护传承人与企业合法权益。

  数智技能赋能江南戏服传承立异，不只破解了传承窘境，更完成了文明价值的今世表达与转化。从工艺传承层面来看，数字资源空间让“口传心授”的技艺永续留存，交互体会空间让技艺从“静态欣赏”转向“动态参加”，跨界交融推进戏服元素与工业深度结合，完成“人、技、物、境”有机一致。从文明立异层面来看，戏服元素走进日常日子、文旅场景与学校讲堂，成为江南文明的重要手刺，更为姑苏缂丝、扬州漆器等项目供给了可学习的数字化途径，构成“江南非遗数字化传承集群”，提高江南文明的影响力和竞争力。

  随着数智技能的迭代晋级，江南戏服的传承立异将向更深层次、更广范畴跨进。AI技能将完成戏服智能恢复与立异规划，元世界将构建真假共生的戏服文明空间，区块链将保证数字资源安全流通。江南戏服的传承立异不再是单一工艺的传承，而是将逐步构成“数智赋能、文明为核、工业为基、受众为主体”的文明生态链，在数字年代继续勃发魅力。

  江南戏服是江南戏剧文明与传统工艺的结晶，是江南文脉的重要组成部分，其传承立异关乎江南文明的连续与展开。数智技能的赋能为其传承立异供给了全新途径与强壮动力，也为中华优秀前史传统文明的创造性转化、立异性展开供给了有利学习。不断深化数智技能赋能、完善多方协同保证机制，为江南文明的昌盛展开奉献更大力气。

  （作者分别为姑苏大学使用技能学院讲师、姑苏大学艺术学院研究员；本文系国家社科基金艺术学一般项目〈25BG154〉阶段性研究效果）